jean-françois boclé
Biography
English below

French below





Jean-François Boclé is an artist based in Paris. He was born in Martinique in 1971 where he lived for seventeen years. He studied art at the École nationale supérieure d’art de Bourges and at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris.

His practice unfolds installation, painting, video, photography, intervention in public space, performance, writing, questioning the bipolarity of our contemporaneity, oscillating between dystopia, violence, racialization or gentrification, and the possibility an Us; the one glimpsed in Caribbean and on the American continent despite a Cristóbal Colón's first steps on a Bahamas island in 1492. 

This bipolarity is also considered in its work since 2009 regarding to the the relationship of Man with the biological and non-biological world - The Tears of Bananaman, Banana Manifest, Poetica Bananera - : here too, there is also  an urgent need to deconstruct the walls between endogenous and exogenous.
Through his culinary performances Political Jam or Colombo IN Colombo, in the reactivation of the 1955 Bandung Conference - Le Voyage à Bandung, Amarrar a las quatros esquinas -,  or in his ongoing collaboration with the Paris Chapter of the Ballroom Scene - Global Space of the Voguing Bodies - he makes the archeology of  the Global South(s).

Since his studies at the Beaux Arts, he traces the urban effacements (Déposes, Découpe Déplacement) and volotary or forced migrations (Camouflabe, Transport, Aller Simple, Boat, Chut des hommes tombent).
Between 2003 and 2005, work like Tout doit disparaître !Tu me copieras or Zones d'attente questioned the Black Atlantic in order to consider a possible memorial.
 
For Boclé 
« the artist unceasingly says something else, he is in the there-elsewhere. There-elsewhere, because it goes beyond defined limits, because space itself is out of reach, because trance gives back, separates, brings together and drives apart ». The Canibal gesture, etymology of the Caribbean, had very early in his life this power over him.


He will exhibite among others in 2017-2018 at 
Mémorial ActE (Guadeloupe), Maëlle Galerie (solo show, Paris), Fold Gallery (solo solow, London), at Museo Nacional de Arte (La Paz, Bolivia, 2018) at Museum of Fine Arts of Boston (USA, 2018), and at Museo Arte Contemporaneo (Santiago de Chili, 2018).
His work has been displayed, among other places, at Fundacion Divulgar - Plataforma Canibal (Barranquilla, Colombia, 2017), at Instituto Francesa (Barranquilla, Colombia, Year France in Colombia 2017), at the CCK Centro Cultural Kirchner (Buenos Aires, Argentina, 2017), at Pabellón Cuba (La Habana, 2017), Fort Delgrès (Guadeloupe, 2017), ILHAM Gallery Modern and Contemporary Art  Museum (Kuala Lumpur, 2017), Para Site (Hong Kong, 2016), RAW Material Company (Dakar, 2016), Bétonsalon – Centre d'art et de recherche (Paris, 2016), Saatchi Gallery (London 2015), te Tour & Taxis (Brussels, 2014), the Philharmonie de Paris:Cité de la Musique (2013), the National Museum of World Culture (Stockholm, 2013), the Queens Museum (New York, 2012), the Kunsthal KadE (Amersfoort, Netherlands, 2012), the MAC Puerto Rico (San Juan, 2011), the Grande Halle de la Villette (Paris, 2009), the MAC Panamá
 (2009), el BildMuseet (Umeå, Sweden, 2008), the CUC Liverpool (2008), the FRAC Champagne-Ardenne (Reims, France, 2006), the Centre d’art contemporain Le Parvis (Ibos, France, 2005), the Mapa Teatro/Laboratorio de Artistas (Bogotá, 2005), or the Ekotechnické Museum, Praga, 2004).

He participates to international Biennials such as the 4th Colombo Art Biennial, (Sri Lanka, 2016), Bienal Centroamericana (Puerto Limon and San José, Costa Rica, 2016), Dak'Art Biennial (Senegal, 2016), Subabiennale (Senegal, 2016), Bienal 43 Salón (inter)Nacional de Artistas (Medellín, Colombia, 2013), the XI Bienal de la Habana (Cuba, 2012), the First Encuentro Bienal di Caribe (Aruba, 2012), the 8 Bienal do Mercosur (Porto Alegre, Brazil, 2011), the XXXI Bienal de Pontevedra (Spain, 2010), the X Bienal de la Habana (Cuba, 2009), and the 1st Thessaloniki Biennale (Greece, 2007).


Jean-François Boclé is represented in collections such as the Saatchi Collection.

 
 



 

  
Jean-François Boclé est basé à Paris. Il est né en 1971 en Martinique où il y vécut près de 17 ans. Il a suivi une formation à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Bourges et à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris.


Il développe une pratique — installation, peinture, vidéo, photographie, intervention dans l’espace public, performance, écrit — qui interroge la bipolarité de notre contemporanéité, oscillant entre dystopie, violence, racisation ou genrification et la possibilité d’un Nous, celui entrevu en Caraïbe et sur le continent américain en dépit du premier pas d’un Cristóbal Colón sur une île des Bahamas en 1492.

Cette bipolarité est aussi envisagée dans son travail depuis 2009 en regard de la relation de l'Homme avec le monde biologique et non biologique - The Tears of Bananaman, Banana Manifest, Poetica Bananera - : là aussi, il y a pour lui une urgence à déconstruire les murs entre endogène et exogène.
Au travers de ses performances culinaires Political Jam et Colombo IN Colombo, dans ses réactivations de la Conférence de Bandung de 1955 - Le Voyage à Bandung, Amarrar a las quatros esquinas -,  ou dans sa collaboration avec le Paris Chapter of the Ballroom Scene - Global Space of the Voguing Bodies - il fait l'archéologie d'un Global South(s).

Depuis ses études aux Beaux arts, il fait trace du présent des dissolutions urbaines - Déposes, Découpe Déplacement - et des migrations volontaires ou forcées - Camouflabe, Transport, Aller simple, Boat, Chut des hommes tombent. 
Entre 2003 et 2005, des travaux comme Tout doit disparaître !, Tu me copieras ou Zones d'attente interogèrent le Black Atlantic afin d'en envisager un possible mémorial.

Pour Boclé «l’artiste raconte incessamment autre chose, il est là-ailleur. Là-ailleurs, parce que cela déborde, parce que l’espace même échappe, parce que la transe restitue, sépare, rassemble et éloigne». La geste Canibale, qui est à l'étymologie de la Caraïbe, a eu très tôt ce pouvoir sur lui.
  
He will exhibite among others in 2017-2018 at Mémorial ActE (Guedeloupe), Maëlle Galerie (solo show, Paris), Fold Gallery (solo solow, London), at Museo Nacional de Arte (La Paz, Bolivia, 2018) at Museum of Fine Arts of Boston (USA, 2018), and at Museo Arte Contemporaneo (Santiago de Chili, 2018).
His work has been displayed, among other places, at Fundacion Divulgar - Plataforma Canibal (Barranquilla, Colombia, 2017), at Instituto Francesa (Barranquilla, Colombia, Year France in Colombia 2017), at the CCK Centro Cultural Kirchner (Buenos Aires, Argentina, 2017), at Pabellón Cuba (La Habana, 2017),


Il exposera entre autres en 2017-2018 au Mémorial ActE (Guadeloupe, 2017), à la Maëlle Galerie (solo show, Paris, 2018), à la Fold Gallery (solo solow, Londres, 2018), au Museo Nacional de Arte (La Paz, Bolivie, 2018) au Museum of Fine Arts of Boston (USA, 2018), au Museo Arte Contemporaneo (Santiago de Chili, 2018).
On a vu son travail à la Fundacion Divulgar - Plataforma Canibal (Barranquilla, Colombie, 2017), à l'Institut Français de Barranquilla (Colombie, Année France Colombie 2017), au CCK Centro Cultural Kirchner (Buenos Aires, Argentine, 2017), au Pabellón Cuba (La Havane, 2017), au Fort Delgrès (Guadeloupe, 2017), à  la ILHAM Gallery Modern and Contemporary Art Museum (Kuala Lumpur, 2017), Para Site (Hong Kong, 2016), RAW Material Company (Dakar, 2016), Bétonsalon - Centre d'art et de recherche (Paris, 2016), à la Saatchi Gallery (2015, Pangaea II, Londres), à Tour et Taxis (Bruxelles, 2014), à la Philharmonie de Paris-Cité de la Musique (2013), lau National Museum of World Culture (Stockholm, 2013), au Queens Museum (New York, 2012), au Kunsthal KadE (Amersfoort, Pays-Bas, 2012), au MAC Puerto Rico (San Juan, 2011), à la Grande Halle de la Villette (Paris, 2009), au MAC Panamá (2009), au BildMuseet (Umeå, Suède, 2008), au CUC Liverpool (2008), au FRAC Champagne-Ardenne (Reims, France, 2006), au Centre d'art contemporain Le Parvis (Ibos, France, 2005), au Mapa Teatro / Laboratorio de Artistas (Bogotá, 2005), à l'Ekotechnické museum (Prague, 2004).
 
Il participe régulièrement à des biennales internationales telles que la 4e Colombo At Biennale (Sri Lanka, 2016), la Bienal Centroamericana (Puerto Limon et San José, Costa Rica, 2016), la Dak'Art Biennale (Sénégal, 2016), la Subabiennale (Sénégal, 2016) ), la XI Bienal de la Habana (Cuba, 2012), la 1ère Encuentro Bienal di Caribe (Aruba, 2012), la 8e Bienal do Mercosur(Porto Alegre, Brésil, 2011), la XXXI Bienal de Pontevedra (Espagne, 2010), la X Bienal de la Habana (Cuba, 2009) ou la 1ère Thessaloniki Biennale (Grèce, 2007).
 
 
Jean-François Boclé est représenté dans des collections telles que la Saatchi Collection.
  

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